学堂乐歌代表人物 学堂乐歌代表人物和作品

音乐史和音乐常识

1. 音乐史音乐常识

学堂乐歌代表人物 学堂乐歌代表人物和作品

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学堂乐歌代表人物 学堂乐歌代表人物和作品

学堂乐歌代表人物 学堂乐歌代表人物和作品

音乐史音乐常识 1.音乐史,音乐常识大概是考什么方面内容（具体）

音乐史包括音乐史，古代音乐史，近现代音乐史，当代音乐，西方音乐史.音乐常识包括音乐文化常识和音乐乐理常识，音乐乐理常识包括音值组合法， 常用术语判断，音程 的判断与写法，续写谱子，

判断调式调性.音乐文化常识包括1、什么是音乐？

2、什么是乐音和噪音？

3、什么叫音高？

4、音乐中所用的乐音有多大范围？

5、什么叫音名和唱名？

7、哪一个音叫标准音？

8、什么叫全音？什么叫半音？

9、什么叫自然音？什么叫变化音？

10、什么叫音阶？

11、什么叫记谱法？

12、什么是简谱？

13、什么是五线谱？

14、什么是1、《中华国歌》原名为 。1949年政协次全体会议上被定为 。小夜曲？

15、什么叫波尔卡？

16、什么叫玛祖卡 ？

17、什么叫小步舞曲？

18、什么叫圆舞曲？

19、什么叫学堂乐歌？

20、andante allegro。..什么意思？

21、什么叫哈巴涅拉舞曲？

22、什么是声乐套曲？

2.音乐常识

2、教学目标。 3、教学中的重、难点。

4、教学过程与方法。 二、填空题（每个空0.5分，60个空共30分）。

2、音乐家冼星海一生的作品有近 件。其中，具有代表性的歌曲有： 、、等。

合唱曲有： 、、等。交响乐作品有： 、等。

3、《春节序曲》是我国作曲家 的交响乐曲，《春节组曲》中的乐章。 4、小提琴协奏曲《梁祝》的作者是 、，作品完成于1959年。

5、部新歌剧是 。 6、豫剧《花木兰》的故事取材于南北朝的 。

剧情是女英雄花木兰，女扮男装、替父从军，为国保家的故事。后改编为豫剧，又称 。

7、越剧《红楼梦》，是根据清代家 、的同名文学作品中主要情节加以改编的。 8、歌剧《小二黑结婚》，歌颂了民兵队长二黑与村姑小芹争取自由婚姻的故事。

剧情中描写的是 省的某根据地。 9、我国的国粹艺术京剧，它的形成基本为三个阶段， 年徽班进京为阶段； 年汉调进京为第二阶段；此后，二者在相互结合的基础上再揉进昆曲，最终于 年左右形成京剧。

10、德国伟大的音乐家贝多芬，一生创作了 部交响曲作品，由于作品内涵深刻、技艺精湛，因此被世人誉为乐圣。其中最为的有： NO.3 、NO.5 、NO.6 、NO.9 。

11、约翰、施特劳斯（小），是 作曲家，他一生创作了： 、、等一百二十余首圆舞曲，因此被誉为 。 12、被世人誉为交响乐之父的奥地利作曲家 ，毕生创作了 首交响乐曲。

13、舒伯特是 作曲家，一生中创作了多部交响曲。尤为令人称道的是，他毕生还创作了六百余首艺术歌曲。

其代表作有： 、、、等。 14、歌剧《弄臣》、《阿依达》等，均出自在歌剧创作领域成就卓著的意大利作曲家 。

15、的歌剧《卡门》是法国作曲家 的经典之作。 16、作曲家柴科夫斯基，一生不但创作了许多的交响乐曲，而且还创作了三部经典舞剧。

它们分别是： 、、。 17、波兰作曲家肖邦，在他短暂的一生里，创作了大量的钢琴作品。

其中包括： 、、、等各种体裁的作品，为世界所喜爱，并被誉为 。 18、“Allegro Molto”在乐曲进行中表示 。

21、“Fortissimo”在乐曲进行中表示 。 22、常用的单拍子有 种，其中之一是 。

23、常用的复拍子有 种，其中之一是 。 三、选择题（每题1分，30题共30分）。

1、音乐术语中“Adagio”表示 。 A、慢 B、很慢 C、较慢 2、音乐术语中“Largo”表示 。

A、很慢 B、较慢 C、慢 3、音乐术语中“Allegro”表示 。 A、较快 B、快 C、很快 4、音乐术语中“Mezzoforte”表示 。

A、较强 B、很强 C、中强 5、音乐术语中“a Tempo”表示 。 A、较原来速度慢些 B、按原来速度进行 C、恢复原来的速度 6、音乐术语中“Vivace”表示 。

故事发生地在 省。 A、江西 B、四川 C、湖北 9、评剧源于 省冀东地区。

A、甘肃 B、辽宁 C、河北 10乐音体系中的半音是指 。 A、两音之间的距离 B、两音之间的关系 C、相邻两音的距离 11、乐音体系中的变化音既是指 。

A、没有固定名称的音级 B、带有变音记号的音级 C、带有升降记号的音级 12、乐音体系中的主音是指 。 A、音阶中主要的音 B、音乐中主要的音 C、音阶中的个音 13、民歌中的小调是指 。

A、分解 B、分解音 C、旋律音程 16、运用固定唱名法，G大调音阶的第七级音是升F，这是 所致。 A、调式结构 B、曲式结构 C、作品的需要 17、《音乐之声》是根据同名音乐剧改编，剧情讲述了：能歌善舞的家庭女教师与退役及其儿女之间的故事。

这是一部 的音乐故从的爵士乐、新民歌，到崔健所创作的摇滚；从80年代内地的通俗演唱，到外国电影音乐的流传等，都充分体现了流行音乐对流行音乐的影响之深刻，之久远。事片。 A、英国 奥地利 C、美国 18、现代对“协奏曲”的理解是 。

A、一组乐器与乐队演奏 B、两组乐器相互演奏 C、一件乐器与乐队演奏 19、根据法国作家小仲同名改编的三幕歌剧《茶花女》是十九世纪意大利作曲家 的作品。 A、罗西尼 B、威尔蒂 C、普契尼 20的《第九交响曲》又名《自》，是作曲家 的不朽之作。

A、格里格 B、拉威尔 C、舒伯特 22、我国现代歌剧《伤逝》，是根据鲁迅的同名改编的，1982年首演于，其作品是我国音乐家 创作的。 A、徐沛东 B、谷建芬 C、施光南 23、管弦乐组曲《图画展览会》，是“强力”成员之一 的作品。

3.有谁可以告诉我一些音乐方面的常识啊

的古代五音是：宫、商、角、徵、羽

现在的七音为：DO,RE,MI,FA,SOL,LA,SI

的五声音阶源于“五度相生”原理，根据琴弦不同长度的震动算出，即以C（宫）为根音，向上5度5度算，顺序为C（宫）-G（徵）-D（商）-A（羽）-E（角），算到B到F的时候出现了不和谐的增5度，所以最初的五声音阶没有B（变宫）和F（清角）。后来的一位数学家（记不清朝代和名字了）用很复杂的开方的方法算出了八度内12等分，于是的“十二音”出现了。后来就由五声音阶发展为六声音阶和七声音阶。六声音阶就是在五声音阶基础上加入第六个音，一共有4个：F（清角），升F（变徵），降B（闰）和B（变宫）。七声音阶也是加入这4个音中的某两个音，但是加入后有自己的调式名称：宫、商、角、清角、徵、羽和变宫称为清乐；宫、商、角、变徵、徵、羽和变宫称为雅乐；宫、商、角、清角、徵、羽和闰称为燕乐。（以上全部以C调作基础说明）

欧洲发现12音体系要比晚了3000多年，最早欧洲的音乐家在演出的时候经常要不断的调弦，因为没有发现不和谐的增5度，所以经常串调。直到后来才有人发现了这个问题，于是欧洲才有了12音体系。

4.音乐常识

古典音乐时期划分 AD1300--AD1500： 中世纪--文艺复兴时代。

古典音乐的萌芽时期，并没有留下什么传世名作。 AD1500--AD1700： 巴洛克时代。

古典音乐的启蒙时代，那时的古典乐多从民族乐和宫廷乐发展而来。 代表人物：大小加布利里，舒滋，巴海贝尔，普赛尔，库普兰，拉谬，巴赫，哼德尔，塔替尼，海顿，克雷蒙第。

AD1700--AD1800：古典时代。古典音乐的黄金时代，很多重量级的乐神都在这个时期。

代表人物：维澳第，莫扎特，贝多芬，胡麦尔，帕格尼尼，伟伯，车尼尔，罗西尼，多尼采蒂，舒伯特，柏林卡，门德尔松，肖邦，舒曼，李斯特 AD1800--AD1920：浪漫时代。声乐开始锋芒毕露，歌唱家和交响乐团的完美结合造就了歌剧时代的来临。

而在音乐之都维也纳，施特劳斯家族把古典音乐推向新的 ！那时的古典音乐，就是现在的流行乐，老三巨头就是那个时代的猫王和甲克虫。 代表人物：瓦格纳，威尔第，普契尼，老小施特劳斯，理查德.施特劳斯，澳芬巴赫，法兰克，德彪西，柴可夫斯基，比才，勃拉姆斯，圣桑，巴尔托克，德澳夏克，科达伊。

AD1920--21世纪： 现代--新世纪时代：古典音乐的改革时代。1950年后，面对现代流行音乐，摇滚音乐和电子技术的崛起，古典音乐王者的身份开始动摇。

虽然依然是音乐界无可动摇的贵族，但面对是改革还是消失的尴尬，新一代古典音乐家们承担起历史的重任，从电影配乐到音乐剧，再到结合现代电子技术的“新世纪音乐”。新世纪古典音乐家们捍卫着自己的信仰和尊严。

代表人物（这里只列举作曲家，其他人物将在后边介绍）：斯特拉汶斯基，魏本，贝尔格，韦伯，马尔蒂努，普罗科菲耶夫，澳乃格，亨德密斯，奥尔夫，格什温，柯普兰，肖斯塔科维奇，约瑟夫.施特劳斯，梅西昂，凯吉，布烈顿，李杰提，诺娜，百里欧，布烈滋，史脱克豪森，喜多朗，班德瑞，雅尼。 20世纪的音乐家们--古典音乐的捍卫者 上贴列举了20世纪古典音乐改革时代的作曲家，现在介绍在过去100年里在其他古典音乐领域取得不朽成绩的人，他们至今大多还活跃在舞台上。

十大歌唱家： 十大歌唱家以三大歌王（高音帕瓦罗蒂，抒情卡雷拉斯，歌剧多明戈）为代表。相信大家应该有印象，这三位老先生2001年在紫禁城“狠狠敲”了咱们一笔。

副亲自去捧场，安全部去首都机场接送他们的专机（三个人坐三架飞机来，还不一起来），在为他们举行答谢会。颇有些按照国外巨头的规格接待--毕竟，声乐也许也算“元首”。

三位也毫不客气，唱了3个小时拿走了我们100多万美元的出场费，再创音乐史新记录（而且好像还没缴税）。音乐会票价也创记录，前排座位高达1500美元以上，不折不扣的钻石嗓子--歌王就是歌王。

三大歌王的联合音乐会自90年代起就成为世界规格和档次的演唱会。也被视为古典音乐复兴的标志之一。

其他7位：巴托利，巴托，邑巴尔迪，卡娜娃，沙拉.布莱曼，波切利，阿蓝尼亚。（以上七位身价毫不低于麦克尔.杰克逊） 十大指挥家： 卡拉扬（欧洲传统指挥），克列姆佩勒，富尔特文格勒，小泽征尔，库贝利克，伯恩斯坦，马泽尔，阿巴多，索尔蒂，祖宾.梅塔。

十大钢琴家： 奥斯特，鲁宾斯坦，霍罗维茨，古德尔，阿什肯纳齐，波里尼，阿尔赫里奇，巴克豪斯，吉利尔斯，阿劳 十大小提琴首席： 海菲兹，米尔斯坦，大卫，梅纽因，格鲁米欧，阿卡多，帕尔曼，郑京和，穆特，沙汉姆Minuet（小步舞曲）：原是一种法国舞曲，17世纪中叶被采纳到艺术领域。 Nocturne（夜曲）：浪漫时代一种简短舒缓的乐曲。

雅尼1997年的紫禁城音乐会里一首经典的《夜莺》，至今依然是我的之一，那首曲子就吸收了小夜曲的特色。 Serenade（小夜曲）：字面的意思即夜间的音乐。

代表作如莫扎特小夜曲，舒伯特小夜曲等。 Opera（歌剧）：西方音乐中最伟大，最富丽，最重要的类型之一。

大约于1600年前在意大利产生。文献记载的部歌剧应该是1579年的《达孚尼》。

Operetta（轻歌剧）：顾名思义，以舞曲为主，起源于19世纪巴黎和维也纳。小约翰.施特劳斯的。

Overture（序曲）：起源于法语，就是“开启”的意思。是歌剧，舞台剧，神剧，音乐剧之类的契约前奏。

代表作如比才的卡门序曲等 Trio（三重奏），Quartet（四重奏），Quintet（五重奏）：三人，四人或五人的声或乐器声部写作的乐曲。 Requiem（安魂曲）：礼仪的重要组成部分。

Rhapsody（狂想曲）：浪漫时代的一种自由曲式。 Rondo（回旋曲）：特点是主要主题乐节（叠句）会与一段和多段的其他主题乐节（插句）交替出现。

Sonata（奏鸣曲），Scherzo（诙谐曲）：前者在意大利语里是鸣响的意思，后者是玩笑的意思。代表曲子的风格。

Suito（组曲）由系列舞曲或其他乐曲组合而成的一个整体。 Symphony（交响曲）：一种三或四个乐章的管弦乐曲，从不同的巴洛克曲式演变而来。

古典音乐名作：1、柴可夫斯基的三大舞剧：〈天鹅湖〉、〈胡桃夹〉、〈睡美人〉 2、莫扎特的三大交响曲：〈第三十九交响曲〉（降E大调）、〈第四十交响曲〉。

5.近现代音乐史复习资料

近代音乐史 在的传播： 在的传播最早可以追溯到唐代的景教 ！、西方音乐文化在早起传播的主要内容 1） 进贡乐器：管风琴 古钢琴等（带来了西方乐器） 2） 记谱法和乐理知识：徐日升撰写的步汉文西洋乐理著作《律吕纂要》《律吕正义续篇》 3） 乐谱与音乐作品：西方的圣咏赞美诗等歌曲 编印各种中英文圣诗集 教会学校里得音乐课 新式军乐队的成立 一、19世纪80年代上海公共管乐队，现在是上海交响乐团 二、赫德乐队 三、自办的新式军乐队：1898年袁世凯在天津小站建立新式军乐队 四、军乐队的影响：—学校—生活 新式学校音乐教育 一、教会学校 二、史料记载最早在1842年即已有开设音乐课的教会学校 三、登州文会馆 四、成立后的新式学校 学堂乐歌 一、学堂乐歌的兴起和编创 1、学堂乐歌：清末民初的新式学堂中开设的乐歌课和所教唱的歌曲 2、学堂乐歌的肇始：‘ 1） 教会学校中的乐歌编创----“文会馆唱歌选抄”中的10首乐歌 2) 1898年康有为上书《请开学校折》 3） 留日学生归国后的自发实践 4) 1904年制定《奏定学堂章程》 5) 1907年作为中小学“随意科” 6) 12年以后列为必修课 3.乐歌的主要内容 7） 宣扬富国强兵， 外侮的爱国精神，歌颂推翻帝制建立共和新政的胜利 8） 配合向中小学生进行“军国民教育”的军歌 9） 呼吁妇女解放鼓吹男女平等 10） 向青少年进行热爱生活热爱自然的教育 11） 鼓吹忠君尊孔等封建传统的题材 12） 开设学堂乐歌的根本目的：启发民智、塑造新民、祛除民族劣根性、救亡图存 4.创作形式与曲调来源 13） 创作形式：选曲填词 14） 曲调来源：早起大多为日本的学校歌曲和军歌 后期多为的流行歌曲和宗教音乐 另有少数的民间曲调 极少数自创曲 5.西方音乐在经历的三个阶段过程 15） 猎奇 16） 认同 3）接受 学堂乐歌的代表人物 （一） 沈心工 主要贡献： 1）编创乐歌：《重编学校唱歌集》、《心工唱歌集》、《国民唱歌集》 2）摆脱旧文学，旧诗词风气 3）开“白话文”先河 代表作：《男儿志气高》、《黄河》 （二） 李叔同 主要贡献：1）艺术教育注重美育 2）乐歌编创 代表作： 《送别》《春游》 （三） 曾志忞 主要贡献：1）致力于音乐教育 2）编创学堂乐歌 音乐理论著述：《乐理大意》《乐典教科书》《和声略意》 音乐批评文章 其他乐歌欣赏 1）《革命军》原曲为日本的歌曲《勇敢的士兵》沈心工配词 2）《光复几年》华航琛选曲填词 3）《男儿》石更配词辛汉配歌（同为一人） 4）《祖国歌》原曲为传统古曲《老六板》歌曲作者不详 学堂乐歌的历史意义 1） 通过学堂乐歌，西方音乐传入（包括：作家作品基础乐理。

演奏演唱法、音乐会的演出形式等初步传入 2） 出现了最早的一批近代尝试性、探索性的新音乐作品（新音乐初步创作） 3） 作为一种声乐形态，乐歌集体唱歌的演绎方式ing影响救亡歌咏 4） 作为造就了代国民音乐教育家，曾志忞李叔同沈心工等，同时也为日后专业音乐家创作及队伍的扩大作了启蒙和贡献 5） 鼓吹学习西方音乐，鄙视传统音乐，对此后新音乐文化的发展产生了一定消极影响 萧友梅 主要音乐贡献： 一、专业音乐教育： 两个时期：（一）时期：1）首创被打音乐传习所 2 女子师范大学音乐系 3）艺专音乐系 1927年离开 （二）上海时期：创办国立音乐学院 1）延聘教员2）课程设置3）人才培养4）影响 总结：音乐教育是萧友梅音乐事业的核心 ，他在其他方面的音乐实践都是围绕音乐教育而开展为 音乐教育服务 二、专业和音乐创作 萧友梅是近代音乐史上个突破“选曲填词”而自己作曲的音乐家，是进嗲音乐创作的先驱 （一） 声乐作品 1），《今乐初集》（写给初中生）2）《新歌初集》（写给大学生）3）《新学制唱歌教科书》4）合唱《别校辞》、《春江花月夜》5）《从军歌》 （二）器乐作品 1、德国时期的习作： 1）两手管弦乐：《哀悼进行曲》作品4号，《在暴风雪中行进的进行曲》（23号）， 2）两部弦乐四重奏《夜曲》、《小夜曲》 2、归国后作品：1）大提琴《秋思》2）管弦乐《新霓裳羽衣曲》 三、音乐理论著述 萧友梅是近代音乐学研究的先行者，他的博士学论文《至十七世纪管弦乐队的历史的研究》--部比较系统的研究古代乐器史的专著。 赵元任、主要创作的声乐作品 1、艺术歌曲--《新诗歌集》1928 2、《晓庄集》1933、《儿童节歌曲集》1934—以陶行知部分诗词谱写的儿童歌曲 3、《民众教育歌集》1939—爱国歌曲 4、《西洋镜歌》1935-----电影《都市风光》主题歌 5、影响较大的声乐作品--《教我如何不想他》 黎锦辉（儿童歌舞音乐与流行歌曲创作的先驱） 一、音乐创作 1） 音乐创作主要在于两个领域：儿童歌舞音乐和流行歌曲（时代曲） 2） 儿童歌舞音乐又可分为两类，儿童歌舞表演曲和儿童歌舞剧 3） 儿童歌舞剧共12部，代表作《麻雀与小孩》《葡萄仙子》、《小小画家》、《月明之夜》、《三蝴蝶》等 二、儿童歌舞音乐创作的特点 1） 创作动。

6.考音乐学院的音乐学系,考试内容包括音乐史'外国音乐史,民族

音 乐 学 系

一、应用音乐学专业（方向）

（一）专业课笔试（70%）

1.音乐常识（含音乐史、西方音乐史及一般音乐知识）（25%）;

2.音乐风格听辨（含西方各不同历史时期的音乐风格、各不同地域的民歌风格与民族乐器音色）（10%）;

3.命题作文（文体要求：议论文，内容与音乐生活有关）（35%）。

（二）专业课面试（30%）

1.乐器演奏（钢琴或其他乐器，曲目自选）（5%）;

2.民歌或戏曲演唱（创作歌曲不在此列）（5%）;

（三）基本乐科（成绩不计入总分，但划定合格分数线）

1.乐理；

2.视唱练耳（笔试与面试）。

具体要求详见《基本乐科考试大纲》。

1.具有较好的音乐感性积累与演奏技能；

2.具有中外音乐史、音乐家及代表作的一般知识；

3.掌握初步音乐理论（读谱与基础乐理及相关概念）；

4.具有较好的文字素养与思辨能力及熟练运用各种文体表达自己思想与感情的能力；

5.具有较好的口头表达能力。

（一）专业课笔试（70%）

1.音乐常识（含音乐史、西方音乐史及一般音乐知识）（20%）;

2.音乐风格听辨（含西方各不同历史时期的音乐风格、各不同地域的民歌风格，与民族乐器音色）（5%）;

3.命题作文（文体要求：议论文，内容与音乐生活有关）（25%）;

4.和声基础知识与乐谱分析（ 与调式概念，分析乐谱，在指定乐谱上标出所用的调、调式与 。不做和声连接习题）（10%）;

5.中外艺术文史地理常识（从中学历史、地理、美术、语文中出题）（10%）。

（二）专业课面试（30%）

1.乐器演奏（钢琴或其他乐器，曲目自选）（3%）;

2.民歌或戏曲演唱（创作歌曲不在此列） （2%）;

3.专业对话（考生音乐学习经历与一般文化知识积累）（20%）;

4.英语阅读与口译（朗读指定短文并作口头翻译，短文规模，约1-2个自然段）（5%）。

（三）基本乐科（成绩不计入总分，但划定合格分数线）

1.乐理（录取要求高于“应用音乐学”）；

2.视唱练耳（笔试与面试，录取要求高于“应用音乐学”）；

具体要求详见《基本乐科考试大纲》。

1.具有较好的音乐感性积累与演奏技能；

2.具有中外音乐史、音乐家及代表作的一般知识；

3.掌握初步音乐理论（读谱与基础乐理及相关概念）；

4.具有较好的文字素养与思辨能力，及熟练运用各种文体表达自己思想与感情的能力；

5.具有较好的口头表达能力；

6.具有较好的外语运用能力（包括书面与口语）；

7.具有较好的古汉语阅读能力；

8.有较为丰富的阅读经历与阅读兴趣，并表现出相应的阅读积累。

20世纪中关于歌曲的历史故事

2012年的《好声音》出现后大陆各媒体纷纷在2013年推出《最强音》、《梦之声》、《好歌曲》等。

20世纪校园歌曲发展史——最全面的版本

天之涯,地之角,知交半零落

1902年，我国有了最早的校园歌曲《男儿志气高》，至今，校园歌曲的发展已有百年历史。

几乎每个人都有着自己或多或少的校园情结。对于校园里的歌曲每个人都有自己不同的感受。.校园歌曲大都具有生活气息浓、乐句短小、结构方整、易学易唱，合唱独唱均可，不受地域环境条件的限制，适宜人们休息时自娱要求，所以，它们的生命力之旺盛，在中拥有的热衷者数量之大，在整个群众性的歌咏活动中，是其它歌唱形式所无法比拟的。

二十世纪初至30年代的学堂乐歌：长亭外，古道边，芳草碧连天

经典歌曲：《男儿志气高》、《黄河》、《送别》、《春游》、《燕燕》

代表人物：沈心工李叔同丰子恺

音乐往往有不可思议的力量。十九世纪初，美国就有说过：“人的听神经要比其他神经分布广。”那时，我国文人学者也纷纷撰文说：“学堂乐歌能改变人的偏激之气、萎靡之气，刚者使之柔，柔者使之刚，是涵养德性的必须物。”

欧洲人早把音乐当作一种有秩序的组织，这已成为欧洲儿童教育的中枢；而日本的各师范学校、小学、歌声乐声自成节奏。在日本，对普通音乐，妇人懂晓者甚多。女子师范的学生，都能弹筝。所以女子比男子更具生活的“弹性”，还可藉以改变其忧郁的“弹性”，增进家庭的快活，同时也呈现欣欣喜色。于是一篇篇的关于音乐的游记和论文纷纷发表，1900年，梁启超在《饮冰室诗话》中谈道：“如果从事教育，唱歌课，实在是学校中万不可缺的科目。否则全国无一人能谱新乐，这便是我们的羞辱。”康有为也向光绪帝上折：“请远(效)法德国，近采（纳）日本，以定学制。乞下明诏，遍令省府县乡兴学……”

1902年，在废除科举制度办新学堂的背景下，新兴学堂开办了音乐课，当然，那时的音乐课程内容单纯，主要是教唱学堂乐歌。我们所指的学堂乐歌，是二十世纪初到三十年代的校园歌曲。学堂乐歌从创始到现在已将近一百年，是我国音乐史上一次具有启蒙意义的音乐运动。

沈心工：“学堂乐歌之父”

沈心工（1870－1947），上海人，是创作学堂乐歌的先驱者，有“学堂乐歌之父”之称。沈心工对编写乐歌教科书做出的最突出贡献，在于他是针对中、小学生及学前儿童的特点，以接近口语式的新词来编写乐歌教科书。他编写的歌词质朴如话，而又神味隽永，许多歌曲在词曲的结合上处理得很好，例如《体——兵》（又名《男儿志气高》）、《赛船》、《铁匠》、《竹马》，这些歌曲唱起来很顺口，具有生动的形象性。

《男儿志气高》

沈心工借鉴日本歌曲《手戏》曲调作词

男儿志气高，

年纪不妨小。

哥哥弟弟手相招，

来做兵队。

兵官拿着指挥刀，

小兵放枪炮。

龙旗一面飘飘，

铜鼓咚咚咚咚敲。

一再日日，

到身体好。

这是我国最早的一首学堂乐歌，创作于1902年，数十年广泛传唱，流行不衰。是沈心工留学日本东京时的处女作。1904年出版。后不胫而走，传遍全国。李叔同撰文写道：“学唱歌者音阶半通，好高唱《男儿志气高》之歌；学风琴者手法未谙，即手挥‘5566553’之曲。”

《十八省地理历史》是一首根据日本歌曲的曲调填词的学堂乐歌。当时全国分为18个省。

《十八省地理历史》

“溯直隶涿鹿之区，最古一战场，獯鬻屏去蚩尤灭，历史增荣光。更有侠子出燕冀，时演悲壮剧。易水萧萧芦荻秋，英风高千丈。……”

学堂乐歌和赞美诗有密切的关系，两者你来我往，相互影响。供学堂乐歌填词用的赞美诗不下20篇。沈心工创作的学堂乐歌，常常根据赞美诗的曲调填词。1946年，他在疾病缠身的痛苦中接受了的洗礼。作品中流传最广的是《流血之泉》的填词歌曲《春游》。《春游》歌刊出后，受到广大音乐教师的青睐，成为乐歌课的热门教材，在中小学中广泛传唱，风行一时。

天津的人文特色是怎样的？

在此期间听众有明显的分化现象，流行音乐几乎成为年青人的专利，多数老年听众不能接受。这与上海时期的流行音乐同民间音乐、严肃音乐都没有很严格的界限，形成老少咸宜、雅俗共赏的情况截然不同。

天津话是北方方言中的一种，流行于天津及其周边地区，特指以天津老城为中心的一个尖朝南，底朝北的三角形“天津方言岛”内人们所说的方言。

津菜是具有天津风味的地方菜系。历经几百年发展，逐步完善成一个涵盖汉民菜、菜、素菜、家乡地方特色菜和民间风味小吃的完整体系。

天津是诸多曲艺形式发源、兴盛和发展的地方。其中，天津时调、天津快板、京东大鼓、京韵大鼓、铁片大鼓、快板书等曲艺形式是在天津形成；而京剧、河北梆子、相声、评剧、评书、单弦、梅花大鼓、西河大鼓等是在天津兴盛和发展的。相声和京剧更是天津曲艺的重要代表。

天津的相声兴始于清末民初。那时在天津老城城根开始有了专供艺人演出的两块“明地”。天津的相声演员有：马三立、侯宝林、常宝堃、高英培、马季、冯巩、牛群、郭德纲、于谦等。

话剧是中西文化在天津碰撞交融最为突出的代表。早在1901年，教育家张伯苓就开始提倡戏剧，其弟张彭春则是个到外国学习现代戏剧艺术，并把西方写实剧首先介绍到的早期话剧活动家及导演。1906年，李叔同与同学曾孝谷在天津创办业余话剧团体“春柳社”并首演《茶花女》，开话剧之先河。天津的剧作家曹禺创作的话剧《雷雨》便是以时期的天津作为背景。此外，天津出现过的话剧人还有焦菊隐、于是之、林兆华、谢添等。

20世纪30年代，几位的古典音乐家包括小提琴家雅沙·海飞兹、弗里茨·克莱斯勒、钢琴家拉赫玛尼诺夫等先后来到天津演出。李叔同是向传播西方音乐的先驱者，其作词的《送别歌》在初年作为5．马来西亚在新式学堂中的学堂乐歌广为传唱经久不衰，已经成为音乐史上的经典名篇。

天津文学是“津味文学”和“卫派文学”的，在某一历史阶段曾间断性地呈现出天津地域文化特色，如“津味”的出现，但置放到一个更为长远的历史视域来看，“天津文学”的地域性和传承性都不那么明显。成立初期的天津文坛是由解放区来的作家、诗人、戏剧家主导的，他们自身也成为天津文坛的主体，如孙犁的《风云初记》和《津门小集》等，都在这时期诞生。天津作家冯骥才是天津文学的代表人物，他创作的、散文众多，《挑山工》《珍珠鸟》等多篇文章入选教科书。

天津绘画历史久远，康熙乾隆年间，天津画坛是正统画风的重要领地。天津书法界早期有四大家，华世奎、孟广慧、严修、赵元礼。天津书画八大家有王学仲、孙其峰、孙克纲、王颂余、萧朗、爱新觉罗溥佐、赵松涛、穆仲芹，而弘一法师李叔同的书画技艺同样精湛。当代书画家有何家英、霍春阳、吴玉阳。

天津四大民间艺术为：泥人张彩塑、杨柳青年画、魏记风筝和刻砖刘。

哎呦呦什么太傻让风吹到我身边是什么歌

李叔同（1880-1942），又名李息霜、李岸、李良，谱名文涛，幼名成蹊，学名广侯，字息霜，别号漱筒。李叔同是音乐家、美术教育家、书法家、戏剧活动家，是话剧的开拓者之一。

我要我们在一起。

A、小调式结构 B、作品短小 C、地方小曲 14、流行于陕北等地的“信天游”属于民歌中的 类。 A、小调 B、号子 C、山歌 15、两个音先后发出为 。

这首由李叔同作词的（城南旧事）主题歌，正是给作者林海音留下极深印象的学堂乐歌。它是林海音童年时代的流行歌曲，类似上个世纪80年代的校园歌曲。这首歌的名字叫（送别），写作的时间是14年。其时，李叔同正在日本留学。他借用了日本流行歌曲（旅愁）的曲调，“旧瓶装新酒”，填上（送别）这首词后，在流行开来。同时留学日本的另一位学堂乐歌的代表人物沈心工也曾根据同一曲调，写过一首名为（昨夜梦）的词。结果，被李叔同（送别）的光芒所盖过。实际上，这首歌的旋律并非来自（旅愁），而是源自美国歌曲（梦见家和母亲），曲子的作者是约翰·奥德威。

“长亭外，古道边，芳草碧连天”出自谁的词？

19、“Lento”在乐曲进行中表示 。 20、“Pianissimo”在乐曲进行中表示 。

非常有名的词:

长亭外，古道边，芳草碧连天。

晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。

天之涯，地之角，知交半零落。

一壶浊酒尽余欢，今宵别梦寒。

长亭外，古道边，芳草碧连天。

晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。

这首由李叔同作词的《城南旧事》主题歌，正是给作者林海音留下极深印象的学堂乐歌。它是林海音童年时代的流行歌曲，类似上个世纪80年代的校园歌曲。

这首歌的名字叫《送别》，写作的时间是14年。其时，李叔同正在日本留学。他借用了日本流行歌曲《旅愁》的曲调，“旧瓶装新酒”，填上《送别》这首词后，在流行开来。同时留学日本的另一位学堂乐歌的代表人物沈心工也曾根据同一曲调，写过一首名为《昨夜梦》的词。结果，被李叔同《送别》的光芒所盖过。实际上，这首歌的旋律并非来自《旅愁》，而是源自美国歌曲《梦见家和母亲》，曲子的作者是约翰·奥德威。

李叔同《送别》

长亭外,古道此期歌坛整个情况是没有歌舞表演团体表演。专门靠灌唱片和电台播音来演唱的歌星是少数，大多数歌星都以拍电影为主，演唱电影插曲的影歌双栖形式出现。本期到成立后，大部分主要代表歌星都转移到发展为止。边,芳草碧连天

晚风拂柳笛声残,夕阳山外山

人生难得是欢聚,唯有别离多

长亭外,古道边,芳草碧连天

问君此去几时还,来时莫徘徊

一壶浊洒尽余欢,今宵别梦寒

李叔同的 送别

简述学堂乐歌的概念、代表人物、代表作品、影响。

【】：学堂乐歌是随着新式学堂的建立而沈心工创作重在选曲填词，所取题材比较广泛，涉及到中小学生生活的各个方面。通过这些丰富的题材，他有意识地向学生进行爱国主义和主义的思想教育，例如他所写的《革命军》、《从军歌》等曾是辛亥革命时期很有代表性的歌曲。兴起的歌唱文化，一般指学一、教案设计 应侧重的几个方面： 1、教材分析。堂开设的音乐(当时称唱歌或乐歌)课或为学堂唱歌而编创的歌曲，它是一种选曲填词的歌曲，起初多是归国的留学生用日本和的曲调填词，后来用民间小曲或新创曲调的。

代表人物有沈心工、李叔同、曾志忞、柯政和、辛汉等人，代表作有《送别》《春游》《夕会歌》等。

影响：1、为近现代音乐史贡献了一批早期的声乐作品，开"新音乐"创作之先河;2、使"集体歌唱"这一歌唱形式深入人心，为后来的群众歌咏运动打下了基础;3、通过乐歌的传唱和学校音乐教育，西方基本音乐理论和技能开始系统地、大范围地在传播;4、培养了近代音乐史上最早的一批传播和创建、发展学校音乐教育的人才，为后来近现代音乐的发展做出了突出的贡献。

西方音乐史和音乐史复习

（四）专业素质要求

太难了 得有一个具体的标准才行 比A、斯美塔那 B、德沃夏克 C、柴科夫斯基 21、《苏尔维格之歌》，是诗剧《培尔金特》中女主人公在茅屋前纺纱时演唱的一首歌。作者是 。如说是流行乐还是民谣 JAZZ之类的 一般都是去找一些书看 或者一些与音乐有关的电影 像《音乐之声》

先记人名和地方，然后记曲子，然后记年代~没办法，只能这样，的办法，希望你考个好成绩·

随着新式学堂的建立而兴起的歌唱文化是多少？

你问的事情我帮你找了一下:昆山腔

随着新式学堂的建立而兴起的歌唱文化是学堂乐歌。

学堂乐歌是随着新式学堂的建立而兴起的歌唱文化，一般指学堂开设的音乐（当时称唱歌或乐歌）课或为学堂唱歌而编创的歌曲。

它是一种选曲填词的歌曲，起初多是归国的留学生用日本和的曲调填词，后来用民间小曲或新创曲调的。学堂乐歌的倡导、推广者以沈心工、李叔同、曾志忞等启蒙音乐教育家为代表。

代表人物

1、沈心工：“学堂乐歌之父”

沈心工（1870－1947），上海人，是创作学堂乐歌的先驱者，有“学堂乐歌之父”之称。沈心工对编写乐歌教科书做出的最突出贡献，在于他是针对中小学生及学前儿童的特点，以接近口语式的新词来编写乐歌教科书。

他编写的歌词质朴如话，而又神味隽永，许多歌曲在词曲的结合上处理得很好，例如《体——兵》（又名《男儿志气高》）、《赛船》、《铁匠》、《竹马》，这些歌曲唱起来很顺口，具有生因为和国外音乐的基本调式体系不一样，是五声音阶，而国外是12音体系。而且两种体系的和声也是一点都不一样的，这就使得我们听到音乐马上就可以分辨出是音乐还是外国音乐。搂主说的7个音只不过是调式内最基本的音，其实还有各种变音，而且基于12音理论，调性的变换是非常灵活的，所以有限的音可以表达出如此丰富的音乐。动的形象性。

2、曾志忞

曾志忞号泽民，上海人。曾志忞的父亲曾铸，号少卿，原籍福建泉州府同安县，后占籍上海，1905年任上海总商会会长，是一位有维新思想的爱国商人，对曾志忞走上倡导新音乐之路产生过重要影响。

谷建芬的作品

A、急速 B、活泼 C、欢快 7、越剧源于 省得嵊县一带。 A、福建 B、广东 C、浙江 8、歌剧《洪湖赤卫队》，描写土地革命时期，一只活跃在地方的赤卫队，在的下同反动派进行斗争，并取得胜利的故事。

谷建芬，当代女作曲家。祖籍山东省威海市，1935年出生于日本大阪。1941年回到祖国。1950年，谷建芬考进旅大二、理论音乐学专业（方向）文工团担任钢琴伴奏。1952年入东北音专（现沈阳音乐学院）主修作曲，师从霍存慧、寄明等。1955年毕业后，分配到歌舞团（现歌舞团），主要从事舞蹈音乐创作。代表作品： 《年轻的朋友来相会》《清晨；我们踏上小路》《绿叶对根的情意》《思念》《烛光里的妈妈》等。

20世纪初随着新式学堂的建立而兴起的歌唱文化是什么？

萧友梅（1884-1940），广东广州府香山县人，上海音乐学院创始人之一、作曲家、教育家、音乐理论家，是现代音乐史上开基创业的一代宗师、现代专业音乐教育的开拓者与奠基者。

是学堂乐歌。

20世纪初随着新式学堂的建立而兴起的歌唱文化是学堂乐歌。

这些歌曲多以简谱记谱，曲调来自日本以及欧洲、美国，由人以中文重新填词。简单来说，就是运用外国的曲子，填上的词（选曲填词）。

学堂乐歌的代表人物有沈心工、李叔同等人，代表作有《送别》《春游》等。

学堂乐歌相关介绍：

清末民初，当时的改革家们主张废除科举等旧教育制度，效法，建立新型学校，于是一批新型的学校逐渐建立了起来。当时把这类学校叫做“学堂”，把学校开设的音乐课叫做“乐歌”课。

所以“学堂乐合：亲爱真诚消除怅惘，并肩携手争取辉煌。歌”，一般就是指出现于清朝末年、初年的学校歌曲（类似当今的校园歌曲）。今天的年青人可能很少人认识它们，但在我国近代音乐史上却占有很重要的地位。这可以说是它们的特点之一。

在学堂乐歌的兴起和发展过程中，出现了近现代音乐史上最早的一批音乐教育家。这些早期的音乐先驱们大多都有留学背景，而且在出国学习时，音乐也不是其主修专业。

现代音乐家有哪些

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现代音乐家比较的有哪些呢？

比如现代的二胡拉手，王国潼还有其它的吗？？各位帮一下忙啊！！展开

我来学堂乐歌，指20世纪初期各地新式学校中音乐课程中大量传唱的一些原创歌曲。这些歌曲多以简谱记谱，曲调来自日本以及欧洲、美国，由人以中文重新填词。学堂乐歌的代表人物有沈心工、李叔同等人，代表作有《送别》等。答

幸运的森林深处

2019-07-18

1，沈心工

沈心工（1870-1947），学堂乐歌的代表人物之一，音乐教育家，上海人。原名沈庆鸿，字叔逵，笔名心工。幼年在家塾受教，1890年底中秀才，1895年执教于上海圣约翰书院，1896年考入南洋公学师范班。

2，李叔同

3，萧友梅

4，王光祈